La belleza del contenido

A principios de mes La Nación publicó esta nota del Wall Street Journal sobre una nueva estrategia impulsada por el gigante juguetero Mattel Inc:

Mattel Inc. se ha embarcado en una costosa estrategia para generar un nuevo furor a partir de cero. La esperanza es que la demanda de una nueva línea conduzca a la realización de películas y programas de televisión en lo que constituye un giro radical para el mayor fabricante de juguetes del mundo.

En realidad, los juguetes son la parte menos importante en esta apuesta. La compañía quiere crear un coloso del entretenimiento, con libros, películas, ropa y cualquier otra cosa que se les ocurra, aparte de las muñecas.

Normalmente, Mattel suele lanzar sus líneas de muñecas y juguetes a partir de éxitos ya consagrados de la industria del entretenimiento, como las películas de High School Musical o el desfile de princesas de Disney.

En esta ocasión, Mattel está creando sus propios personajes.

El artículo destaca la valentía de Mattel por encarar esta nueva estrategia pero la verdad es que no parecen tener muchas alternativas. El mundo está centrándose cada vez más en los contenidos más que en los formatos y en la capacidad de las empresas para "contar buenas historias" (como diría Roberto Igarza). Disney compró Marvel para sacarle el jugo a la actual fiebre de superhéroes, aprovechando un catálogo casi infinito de personajes e historias que luego nos harán tragar en todo tipo de formatos imaginables. De ahí entonces que el modelo de negocios tradicional en la industria del juguete esté patas para arriba:

Según un reciente informe de Citibank, los consumidores están dispuestos a gastar hasta 50% más por juguetes ligados a marcas conocidas del mundo del entretenimiento. Las ventas de esos juguetes han subido 40% en los últimos cuatro años, mientras que otras clases de juguetes han ido perdiendo terreno.

Una pinturita

Por Design Indaba llego a este bonito proyecto de intervención urbana en una favela de Río de Janeiro:

Dutch design duo Haas&Hahn, Jeroen Koolhaas and Dre Urhahn, are transforming the hillside slums or favelas of Brazil into colourful works of art, encouraging urban renewal.

Haas&Hahn had the idea to start a community-driven art intervention in Brazil while filming a documentary in the country in 2006. Their first project was a 150 square metre mural of a boy flying a kite, a favourite pastime in Rio de Janeiro’s favelas. Haas&Hahn involved local youths from the Soldados Nunca Mais programme of the Ibiss Foundation, offering an alternative to a life of crime. Their second artwork was the painting of the concrete structures built to protect the hill on Vila Cruzeiro, Rio’s most notorious slum, from mudslides during the rainy season.

A mucho menor escala, desde el área de Inclusión Creativa que lanzamos el año pasado estamos desarrollando acciones en diferentes villas que involucran, al igual que en este proyecto, a artistas callejeros y muralistas junto a los propios habitantes del lugar.

I´m not worthy!

El martes 29 de junio estaré participando como orador de Pecha Kucha Vol. 17. De las muchas charlas que me ha tocado dar en este año desbocado esta probablemente sea la que más enorgullece (¡y aterra!). Descubrí Pecha Kucha Buenos Aires en una de sus primeras ediciones y desde entonces he sido un asistente irregular pero ferviente de esos encuentros siempre sorprendentes con la creatividad de nuestra ciudad. Ahora me toca subirme al escenario (por suerte pude practicar en el último Palermo Valley) y someterme a las estrictas reglas de juego: seis minutos y medio y veinte imágenes. Hablaré de Buenos Aires como ciudad creativa y, por suerte, habrá muy buenos ejemplos para ilustrar mi charla en esta nueva edición de Pecha Kucha. ¡Gracias a May, Noel y Andy por la invitación y larga vida a la Ciudad Cultural Konex!

Algo se está cocinando

En Pilsen, República Checa, ciudad francamente desconocida para mi hasta este post, se realizó un interesante taller urbano para estimular la creatividad y la innovación ciudadana. La idea es sencilla y tiene como origen al British Council (entidad con la que estamos craneando algunas cosas localmente):

The Urban Ideas Bakery is a set of methods designed to help cities mobilise their creativity to better solve – together – the major challenges they face, from the recession to crime, high carbon emissions to poor education. The aim is to provide a method for urban influencers and innovators to work together to develop and put into practice solutions to urban challenges across Europe, and create a network of people who are active innovators in their cities and open to this approach of sharing and blending ideas. The overall goal is to cultivate a shared understanding about the contribution creativity, entrepreneurship and innovation can make in securing the long-term economic, cultural and social prosperity of cities across Europe.

Pilsen es además candidata a Capital Cultural de Europa en 2015:

Ojalá que ganen y que le puedan sacar el jugo a la categoría. Algunas de las ideas desarrolladas en el taller son interesantes y fáciles de aplicar. Quizás podamos tener una experiencia similar en Buenos Aires. ¡Veremos si los del British se copan! Mientras tanto, iré leyendo este jugoso informe.

Series y más series

¡Hace rato que las series online no son novedad pero siempre es gratificante perder alegremente el tiempo con algunas de ellas! Comparto dos casos con los que me crucé recientemente en mi diletantismo virtual.

Late es una de las tantas parodias a Lost, protagonizada por futuro capocómico Jimmy Fallon. No se puede embember, maldita sea.

Freaklance es un proyecto muy divertido de un par de diseñadores españoles que probablemente la cranearon como una inteligente estrategia de diferenciación frente a tanto freelancer:

Capítulo 01: El Renacer from freaklances 'la serie' on Vimeo.

Se buscan ideas para ciudades vivibles

Richard Florida le está sacando el jugo a su bien ganada reputación. Como buen gurú, exprime un concepto hasta convertirlo en mito y después lo aplica a cuanto producto ande dando vueltas por ahí. Es probable que ese sea el origen del Philips Livable Cities Award, una iniciativa interesante en su alcance y con 175.000 euros en premios:

Our cities are our greatest invention. They are places where human diversity and talent cluster to foster unrivaled creativity, innovation, and prosperity. Home to half of the world’s population, housing more than three billion people globally, too many of our cities are disconnected from the global economy and even many of the most advanced cities have pockets of disadvantage and poverty. If we want to raise global living standards and improve the health and well-being of all our residents, we have to start by making our cities more prosperous and livable. We need simple solutions that can be replicated in any community.

That’s why we’re excited to announce the launch of the Philips Livable Cities Award. This year-long program honors outside-of-the-box thinkers who have ideas that demonstrate simple, practical solutions for improving the health and well-being of the people living, working, and playing in their city. Richard Florida will be joined by an international panel of experts to develop the award criteria.

The initiative was introduced to highlight the complex challenges faced by the residents of today’s cities and to encourage individuals, community groups, and businesses to develop novel strategies and solutions that can help their communities become more livable, sustainable, and prosperous, and can be readily executed and replicated in communities worldwide.

Lamentablemente no pueden concursar instituciones gubernamentales porque podríamos armar un lindo proyecto con el futuro Distrito de Diseño Barracas en el entorno de nuestro Centro Metropolitano de Diseño.

¡Brasil está de moda hasta en los dibujitos!

Del director de La Era de Hielo 3 llega "Rio", película animada producida por la 20th Century Fox que será estrenada en abril de 2011. Encontré la noticia en este blog brasileño. Valen la pena los comentarios al post original en el que se discute el impacto que podría tener la película en la proyección de la marca-país de Brasil al mundo. La verdad es que da un poco de envidia. De todos modos, todavía podemos celebrar la visita de Walt Disney a la Argentina:

Una cuestión de olfato

Olores o fragancias representan una nueva frontera para el diseño. No por casualidad las tiendas más coquetas huelen a frutería descontrolada o desbocado spa. A este ritmo, en poco tiempo más estaremos organizando encuentros para dilucidar (¿olisquear?) la cuestión:

The symposium is being held at The New School from 10-5:30PM, Tishman Auditorium 66 West 12th Street, off 6th Avenue”>

Scent is a new frontier of design and this all-day symposium will show you why. We all know the power of scent, but somehow it is rarely acknowledged in the marketplace (except for perfume) or in design theory. In fact, Americans are told every day to lead scent-free lives. What a waste. Scent is powerful and primitive—it hits us in our limbic systems before we have time to think about it.

Five different design groups were commissioned to devise a scent. Just a warning here—a scent is not a perfume. They will all gather this Friday. A documentary film by Jane Nisselson will be released on March 26 as well.

Update: Scent Branding Sweeps the Fragrance Industry

Siempre hablamos de convergencia

Por estos días estuve leyendo el informe "Converging Pathways to new knowledge" de Lab for Culture, una plataforma online muy completa sobre arte, cultura y vida digital en Europa:

The publication, Converging Pathways to New Knowledge, brings together online and offline conversations facilitated by LabforCulture and Kennisland, looks at the different ways we are all experiencing what can be termed a “digital shift”, is out today.

The conversations featured in this publication include contributions from leading thinkers in science, technology, creative industries and business, considering how our knowledge building has been affected by the digital shift and giving both insight and examples of these shifts. Contributors include Ken Arnold, Wellcome Trust (UK); Olivier Schulbaum, Platoniq (ES) and Floor van Spaendonck, Virtueel Platform (NL) ingeniously pulled together by Martijn Arnoldus, Kennisland (NL).

La publicación es algo generalista, probablemente porque no identifica de antemano a su lector ideal. De todos modos, es una buena introducción al estado de la cuestión en Europa y una puerta de entrada ideal para zambullirse en la plataforma Lab for Culture. Plantea que gestores culturales y decisores políticos deberán trabajar sobre cinco temas fundamentales con relación a los desafíos del cambio de paradigma en las artes: acceso, curación, expertise, propósito y confianza (p. 9). De entre los muchos e interesantes ejemplos reseñados en el trabajo, rescato la experiencia del Brooklyn Museum y el aprovechamiento de los metadatos para enriquecer la experiencia del usuario (p. 11).

Reeducación a través del diseño

En el boletín de ICSID, organización en la que nuestro CMD tiene un participación bastante activa, apareció un interesante artículo sobre "design-based learning". Los autores hacen un análisis de varios casos en los que se introducen conceptos de diseño en la educación secundaria y sintetizan muy bien sus características salientes. Hay algunas experiencias que podrían adaptarse localmente. De hecho, valdría la pena encarar una investigación similar en Argentina, aún a riesgo de encontrar pocos ejemplos para reseñar.

Recetas para promover la creatividad

La Unión Europea elige todos los años un tema central y durante doce meses se dedica a estudiarlo y promoverlo a través de su burocracia y presupuesto. En 2009 fue el turno del "Año de la Creatividad y la Innovación" y entre las muchas iniciativas de dudoso impacto desarrolladas bajo ese paraguas rescato el estudio "Business Innovation Support Services for Creative Industries".

El trabajo fue elaborado por la consultora KEA y presenta una serie de propuestas interesantes y casi originales sobre la promoción de la creatividad. Arriesgando un listado no taxativo, van algunas de las mejores ideas:

• Integration of design thinking in business
• "Artist in residence" projects (in companies)
• "Creative broker" facilities
• The establishment of creative clusters (y en eso estamos nosotros, con el Distrito Audiovisual y el Distrito de Diseño)
• Establishment of a "Creative industries bank"

Sin dinero para pagar grandes proyectos de consultoría (y, de todos modos, sin mucha confianza en su hipotético resultado), viene bien aprovechar las mejoras prácticas ajenas para ver qué lecciones adaptar a nuestra realidad.

Gente hablándole a otra gente

TED tiene seguidores e imitadores en el mundo entero y la verdad es que está bien que así sea. The DO Lectures parece una copia británica muy bien facturada del original. Todas las charlas de 2009 están online y la mayoría merece una ojeada. La edición de este año coincide con el London Design Festival en el que estaremos participando. Quizás alguno de nuestros diseñadores pueda darse una vuelta.

¡Mientras tanto, soy un manojo de nervios intentando prepararme para mi presentación en Pecha Kucha el próximo martes 29 de junio en el Konex!

Los buenos diseñadores

Esta noticia es del año pasado pero vale la pena refritarla. IDEO, consultora global especializada en diseño, lanzó la guía gratuita "Human Centered Design" para colaborar con ONGs interesadas en buscar soluciones innovadores a las necesidades de la gente de manera sustentable y eficiente. La publicación fue desarrollada bajo el formato "open source" y puede descargarse libremente (IDEO explora permanentemente las virtudes de la colaboración en su modelo de negocios).

El "good design" viene marchando. Sería bueno compilar casos locales o regionales que puedan ser replicados en ciudades, regiones y países de todo el continente. También podría surgir algún traductor con pilas que encare la versión en castellano de este digno manual. Nuestro programa "Integrando al Futuro" podría tener algo que ver en todo esto (veremos qué le parece a nuestro equipo).

What if...? Cities

En España están pasando muchas cosas interesantes además -o quizás como consecuencia- de la crisis. El proyecto "What if...? Cities" busca generar un espacio de interacción ciudadana que permita mejorar la vida urbana a partir de las nuevas tecnologías. Para más datos pueden ver este video en el que su fundador da más información sobre el proyecto (¡de forma algo morosa, por cierto!). Sin ser demasiado original, la iniciativa tiene la virtud de estar montada 100% en Internet y con una filosofía absolutamente colaborativa.

Como mencionamos varias veces, la clave está en lograr transmitir herramientas que permitan a los ciudadanos contar su propia historia. Es interesante el cruce con un espacio urbano determinado ya que todos llevamos un "activador urbano" dormido dentro nuestro. Aunque casi siempre lo perdamos de vista, el barrio que habitamos determina nuestra historia y está determinado por nosotros.

¡Haremos contacto con esta buena gente para ver qué pasa!

El chow creativo

Alfredo Fierro reenvía habitualmente buenas noticias. ¡Supongo que por una sana deformación profesional, la mayoría de ellas tiene que ver con Gran Bretaña! (aunque en este caso el origen sea belgo - brasileña). Gracias a él nos enteramos de que el estudio argentino Pierini Partners fue elegido para rediseñar el packaging de la cervecera Beck a nivel global:

Buenos Aires based Pierini Partners was chosen to redesign Beck’s global packaging. It is a product known worldwide and it is the first time a Latin-American studio is responsible for the design. Read about and the new design below at the evolution of the redesign, including label evolution and unused concepts.

Habría que ir compilando estas noticias en un "hall de grandes éxitos" del diseño argentino. Por suerte los hay a montones. Sería un trabajo interesante para desarrollar desde nuestro IMDI.